Galeria Sztuki Wozownia, ul. Rabiańska 20, Toruń. Kurator: Wojciech Nowicki 
Partner wystawy: Teatr im. Wilama Horzycy w Toruniu 
Ekspozycja od 23 lutego do 27 marca 2018 -  na zakończenie: 
spotkanie z Magdą Hueckel i Wojtkiem Szabelskim „Fotografowanie teatru” 
we wtorek 27 marca (Międzynarodowy Dzień Teatru) o godz. 17:30 
moderator: Katarzyna Niedurny, wstęp wolny 

Wystawa fotografii teatralnej Magdy Hueckel
jest swego rodzaju rozszerzeniem albumu fotograficznego „HUECKEL / TEATR”.
Projekt wpisuje się w twórczość fotografki, podejmuje i rozwija tematy obecne w jej autorskich projektach. Jest zarazem dowodem na to, że fotografowanie teatru, zachowując swoje powinności wobec dokumentowanej sztuki, może mieć wartość autonomicznego tworzenia. Wystawa mówi tyleż o języku współczesnego teatru, co o współczesnej kulturze.
„HUECKEL / TEATR vol. II”   to opowieść o ciele poddanym radykalnemu doświadczeniu, zanurzonym w cierpieniu, osiągającym punkt graniczny. Ciele pokawałkowanym, znieruchomiałym, stężałym, pozbawionym tożsamości. Ciele tuż po klimaksie, które natychmiast staje się ciałem w rozpadzie.
Te obrazy uruchamiają tryb odbioru, sytuujący nas po stronie bólu i rozpadu tożsamości, ale też dostarczają estetycznej przyjemności. Mówią: patrz jak atrakcyjne jest ciało pogrążone w cierpieniu. Jest w tym rys narcystycznego masochizmu współczesnej kultury, piękna depresja tych, którzy nie sprostali własnym wyobrażeniom o idealnym sobie.
„Nigdy jako widz nie widziałem aż tyle, nie tak dokładnie, tak z bliska. Nigdy nie byłem tak bardzo w środku wydarzeń scenicznych. Nie bez przyczyny, bo Hueckel wraz z aktorami krąży tam, gdzie ja nigdy nie będę krążył – w środku wydarzeń. Jest w tych fotografiach nieodparta reportażowość, ale nie ta, do której przywykliśmy, inna, nowa: to przeniesiona do czarnego pudła teatru street photography, zbieranie wszystkiego, co przyniesie życie, cieszenie się światłem odnalezionym w kanionach ulic, zdziwienie twarzą w grymasie. Patrzę więc na zdjęcia Hueckel nie jak na wypełnienie zamówienia, wywiązanie się z kontraktu rzemieślnika (udokumentować to, co ważne, w ten sposób, aby pozostało rozpoznawalne i dawało spektaklowi dłuższe życie) ; dostrzegam w nich samoistne, oparte na przyjemności obserwacji trwanie. Nie lepsze ani nie gorsze niż trwanie spektakli, które udokumentowała, inne po prostu, bo oparte na innych zasadach. Jej zdjęcia należą już wyłącznie do świata sztuk wizualnych, fotografii dokumentalnej najwyższej próby. Forma – niezależna od materii teatralnej, z którą ma do czynienia – jest jej własna, osobna”.
Wojciech Nowicki, „Obnażanie”, tekst kuratorski w albumie „HUECKEL / TEATR”

Z okazji Międzynarodowego Dnia Teatru Galeria Sztuki Wozownia
zaprasza na wyjątkowe spotkanie dotyczące fenomenu fotografii teatralnej.
Zjawisko to jest tyleż ciekawe, co bardzo złożone: splatają się tu bowiem nie tylko różne media i dziedziny sztuki, ale także pojawia się dylemat, na ile zdjęcia ze spektaklu mają wartość reporterską, a na ile są artystyczną interpretacją tego, kto trzyma aparat. Czy fotografując teatr należy iść ślad w ślad za wizją reżysera? A może dokumentowanie przedstawienia wcale nie wymaga odrzucenia własnej wrażliwości?
Na te i inne tematy rozmawiać będą Magda Hueckel – artystka wizualna, fotografka teatralna, scenografka, stale współpracująca z kilkunastoma polskimi scenami, a także autorka prezentowanej w Wozowni wystawy „HUECKEL / TEATR vol. II”, oraz Wojtek Szabelski – fotograf toruńskiego Teatru im. Wilama Horzycy, który od lat współpracuje także z Międzynarodowym Festiwalem Teatralnym „Kontakt”, Festiwalem „Klamra” czy Festiwalem Teatrów Lalkowych w Toruniu.
Spotkanie poprowadzi Katarzyna Niedurny, naukowo zajmująca się zagadnieniem wizualności teatru.

Magda Hueckel – artystka wizualna, fotografka teatralna, scenografka, podróżniczka.
Stale współpracuje z kilkunastoma teatrami w Polsce, tj. : Nowy Teatr Krzysztofa Warlikowskiego, Teatr Wielki Opera Narodowa, Teatr Powszechny, TR, Teatr Współczesny, Teatr Żydowski, Teatr Ateneum (Warszawa), Teatr Jaracza (Łodź), Narodowy Teatr Stary (Kraków), Teatr Wybrzeże (Gdańsk), oraz Instytutem Teatralnym i magazynami „Didaskalia”, „Teatr”, „Dialog”. Współautorka Konkursu Fotografii Teatralnej. Autorka albumu fotograficznego „HUECKEL / TEATR”  (nominacja do nagrody Fotograficzna Publikacja Roku 2016).
Współpracuje z Tomaszem Śliwińskim przy realizacji filmów jako autorka scenariuszy, operatorka
i art director. Ich dokumentalny film „Nasza klątwa”  otrzymał nominację do Oscara oraz kilkadziesiąt nagród na międzynarodowych festiwalach. Członkini ZPAF w Okręgu Warszawskim.
Wojtek Szabelski – zajmuje się fotografią reportażową i teatralną.
W latach 1989–2009 był etatowym fotoreporterem Centralnej Agencji Fotograficznej (później Polskiej Agencji Prasowej). Od 1999 r. prowadzi własną agencję Freepress.pl. Pracuje jako fotograf Teatru im. Wilama Horzycy w Toruniu. Swoje zainteresowanie teatrem od wielu lat przekłada na język fotografii także podczas Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego „Kontakt”, Festiwalu „Klamra” czy Festiwalu Teatrów Lalkowych w Toruniu.
Laureat kilku nagród i wyróżnień na międzynarodowych konkursach fotograficznych, m.in. w Konkursach Polskiej Fotografii Prasowej czy World Sport Photo Contest w Tokio. Jego cykle dokumentalne prezentowane były na wielu wystawach indywidualnych i zbiorowych. Jest płetwonurkiem i pilotem. Przez kilka lat był twórcą i organizatorem Międzynarodowego Konkursu Fotografii Podwodnej Aqua Photo. Członek ZPAF w Okręgu Łódzkim.
Katarzyna Niedurny – doktorantka na wydziale polonistyki UJ, recenzentka, dziennikarka.
Stale współpracuje z czasopismami „Didaskalia”, „Notatnik Teatralny” oraz magazynem internetowym dwutygodnik.com. Naukowo zajmuje się politycznością teatru, fotografią teatralną oraz wizualnością przedstawień. Członkini Komisji Artystycznej 23. Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej.

Źródło: Galeria Sztuki Wozownia, Toruń