Na posiedzeniu w Warszawie, 27 lutego 2026, Rada Artystyczna przyjęła do ZPAF: 
Kaję Krawczyk do Okręgu Warszawskiego, Sławomira Przerwę i Sebastiana Szczepanowskiego 
do Dolnośląskiego oraz Przemysława Kucharskiego i Marka Mżyka do Górskiego. 
Gratulujemy i witamy w naszych szeregach!

➠ Kaja Krawczyk – rocznik ’75, mieszka i pracuje w Warszawie.
Wprowadzający do Okręgu Warszawskiego: Taida Tarabuła i Przemysław Wierzchowski.
Fotografią zajmuje się od 2021 roku, łącząc tę działalność z pracą w instytucjach publicznych i międzynarodowych. Jest absolwentką Instytutu Stosunków Międzynarodowych Uniwersytetu Warszawskiego oraz podyplomowych studiów na Uniwersytecie w Sussex i Szkole Głównej Handlowej. Jako ekspertka uczestniczy w programach UE i OBWE dla krajów Europy Wschodniej i Bałkanów.
Jej wykształcenie i doświadczenie w naukach politycznych i stosunkach międzynarodowych bezpośrednio kształtuje sposób, w jaki dokumentuje rzeczywistość. W fotografii szuka relacji pomiędzy systemem a jednostką, pomiędzy decyzją polityczną a jej społecznymi konsekwencjami. Interesuje ją, w jaki sposób władza, religia, tradycja, instytucje i struktury gospodarcze przekładają się na codzienne życie ludzi – ich wybory, przestrzeń, emocje i perspektywy.
Absolwentka Studium Fotografii ZPAF (dyplom 2025), Akademii Fotografii w Warszawie oraz MYPH School of Art Photography na Ukrainie. Laureatka i finalistka międzynarodowych konkursów fotograficznych: brązowy medal Tokyo International Foto Awards (TIFA, 2025) i srebrny medal Le Prix de la Photographie de Paris (PX3, 2025) w kategoriach prasowo-środowiskowych, złoty medal Budapest International Festival of Art Photography w kategorii Ludzie/Kultura (2024), wyróżnienie honorowe International Photography Awards (IPA, 2025), półfinalistka URBAN Photo Awards (2025) oraz finalistka FotoArt Festival w Bielsku-Białej (2025). Jej prace były prezentowane na wystawach zbiorowych w Polsce i za granicą. W kraju pokazywała je m.in. na FotoArt Festivalu w Bielsku-Białej, w ramach 18. Międzynarodowego Konkursu Fotograficznego „Wszystkie Dzieci Świata” w Pacanowie oraz podczas Nocy Muzeów w Warszawie. Za granicą – na wystawie The Contemporary of Photography–Art (COPA) Uchi Soto w Bangkoku oraz Warsaw Museum Night Photography w Reykjavíku. Publikowana w wydawnictwach zbiorowych,
w tym w antologii frayme Street & Documentary Photography oraz corocznych projektach Polish Women Photographers. Więcej na stronie autorskiej. 

➠ Sławek Przerwa – rocznik ’78, mieszka i pracuje we Wrocławiu
Wprowadzający do Okręgu Dolnośląskiego: Joanna Stoga i Marcin Wiktorski.
Zajmuje się fotografią oraz grafiką. Od niemal 20 lat dokumentuje kulturalne życie Wrocławia – uwiecznia koncerty, festiwale i spektakle. Pasjonuje go portretowanie ludzi – wyjątkowe spotkania, pozwalające odkrywać unikalną prawdę, charakter oraz piękno drugiego człowieka.
W ramach autorskiego projektu „One Minute Jazz Portrait” fotografuje muzyków jazzowych z całego świata.
Prowadzi studyjne, jak też plenerowe kursy fotograficzne, gościł z wykładami z fotografii wydarzeń, makrofotografii i fotografii ilustracyjnej na Uniwersytecie Wrocławskim. Od wielu lat współpracuje z Narodowym Forum Muzyki, festiwalem „Jazz nad Odrą”, a także wieloma ośrodkami kultury.
Jest autorem licznych wystaw w Polsce, jak również za granicą; pięciokrotnym finalistą World Jazz Photo; laureatem nagrody specjalnej oraz Grand Prix w konkursie MK JazzFoto 2023. Jego zdjęcia można spotkać w prasie, na wielu portalach internetowych, w kalendarzach, a także na okładkach płyt.
Dotychczasowe wystawy:
2008 Jazz Klub Rura – Tu jest Jazz – wystawa indywidualna;
2011 Wrocławska Fotografia Jazzowa – wystawa zbiorowa;
2012 Muzyczny Wrocław w obiektywie – wystawa zbiorowa;
2012 Wystawa fotografii Brave Festival – wystawa zbiorowa;
2013 LOFTcafe ... z wrocławskich scen – wystawa indywidualna;
2014 Passion in Jazz – Reykiavik Jazz Festival – wystawa indywidualna;
2015 One minute Jazz Portrait – Jazz nad Odrą – wystawa indywidualna;
2016 One minute Jazz Portrait – Jazz bez LVIV – ESK 2016 – wystawa indywidualna;
2017 One minute Jazz Portrait – Jazz nad Odrą – wystawa indywidualna;
2018 Koncerty w mieszkaniach – Jazztopad NFM – wystawa zbiorowa;
2021 Wydanie albumu - MUZYCZNE PORTRETY DOLNEGO ŚLĄSKA;
2023 MK Jazz Foto. Retrospektywa – wystawa zbiorowa;
2024 Artyści Wrocławia - Rzeźbiarze - wystawa indywidualna – Święto Wrocławia;
2024 Kolory Jazzu - wystawa indywidualna – Wrocławski Klub Formaty;
2025 Jazz Friends Wystawa w duecie z Lechem Baselem;
2025 Spotkania nieprzypadkowe – wystawa indywidualna.

➠ Sebastian Szczepanowski – rocznik ’72, fotograf i psychoterapeuta, mieszka i pracuje we Wrocławiu.
Wprowadzający do Okręgu Dolnośląskiego: Łukasz Gawroński i Piotr Kaczmarek.
W swojej twórczości porusza się na pograniczu fotografii dokumentalnej, ulicznej i refleksji psychologicznej. Interesuje go człowiek osadzony w przestrzeni oraz subtelne relacje budujące mikro-wspólnoty. Fotografuje codzienność bez efektowności i sensacji, koncentrując się na momentach zawieszenia, napięcia i cichej obecności. Jego prace często przyjmują formę wizualnego „fotohaiku” – oszczędnej, syntetycznej obserwacji, w której znaczenie rodzi się z relacji między postacią, światłem i przestrzenią. Bliska jest mu uważność i pozostawianie miejsca dla odbiorcy. Pracuje długoterminowo nad projektami autorskimi, m.in. „Ludzie Jeziora”, „Miasto”, „Intymność”, „Siga Siga - Kreta po godzinach”, „Zeus". W pierwszym z nich obserwuje sezonową wspólnotę jako tymczasową strukturę relacji i rytuałów, w drugim traktuje przestrzeń miejską jak organizm o własnym rytmie i dynamice. Kolejne dotyczą bliskości i napięć w relacjach, codzienności przeżywanej w rytmie spowolnienia oraz portretowej refleksji nad siłą i kruchością ludzkiej obecności. Finalista i laureat międzynarodowych konkursów fotograficznych, m.in. Sony World Photography Awards oraz Siena International Photo Awards. Więcej na stronie autorskiej.


➠ Przemysław Kucharski – rocznik ’77, mieszka i pracuje w Sosnowcu.
Wprowadzający do Okręgu Górskiego: Piotr Jaxa i Jacek Kucharczyk.
Napisał: „Jestem samoukiem fotograficznym, który odkrył aparat w 2019 roku i od tego czasu podążam swoją własną drogą, którą wyznacza mi wyobraźnia i intuicja. Dlatego staram się w swoich pracach pokazać niejako siebie i moje spojrzenie na człowieka czy też otaczający mnie świat. Fotografia uwrażliwiła mnie jako byłego ignoranta na sztukę wszelkiego rodzaju. Jestem jej za to wdzięczny i za to jej dziękuję. Unosi mnie ona nad ziemią. Jestem marzycielem, który budzi się i zasypia z wizjami postaci, które chciałbym sfotografować na swój sposób, a tym samym je upamiętnić. Tworzę cykl portretów ludzi kultury i sztuki pt.'Consequat spiro' oraz wszystko pozostałe fotograficznie co nazwałem 'Consequat intro'. Zapraszam do świata mojej autorskiej fotografii".
Wystawy indywidualne:
02/2026 Tychy - Tichauer Art Gallery „Consequat spiro 5”.
05/2025 Sosnowiec - Zagłębiowska Mediateka „Consequat spiro 4”.
03/2025 Sosnowiec - Pałac Schoena „Consequat spiro II+1”.
11/2024 Lublin - Centrum Kultury w Lublinie „Consequat spiro III”.
05/2024 Warszawa - Galeria Łazienkowska „Consequat spiro II”.
11/2023 Bielsko Biała - X FotoArtFestival „Consequat spiro”.
01/2023 Sosnowiec - Zagłębiowska Mediateka „Proza życia”.
11/2023 Czeladź - Cafe Desa „Pierwsza”.
Wystawa zbiorowa:
11/2025 Lublin - Centrum Kultury w Lublinie „Tadeusz Rolke twarzą w twarz”.

➠ Marek Mżyk – rocznik ’64. Mieszka i pracuje w Bielsku-Białej.
Wprowadzający do Okręgu Górskiego: Zbigniew Podsiadło i Inez Baturo.
Ukończył politechnikę Krakowską (Wydział Inżynierii Lądowej) oraz Podyplomowe Studium
Literacko-Artystyczne na Wydziale Polonistyki Uniwersytetu Jagiellońskiego. W działalności artystycznej interesuje go łączenie fotografii, rysunku, malarstwa, literatury i muzyki. Autor kilku wystaw indywidualnych (fotografia, rysunek). Uczestnik licznych warsztatów i kursów fotografii. Pracuje na materiałach analogowych, głównie w średnim i wielkim formacie. Obszar tematyczny jego prac obejmuje martwą naturę, portret, fotografię podróżniczą i uliczną.
Uczestnik wypraw speleologicznych i wysokogórskich, ultramaratończyk i skalpinista. Oprócz fotografii zajmuje się również malarstwem i pisaniem (współautor książki „Jutro nie mieści się w głowie”, która była inspiracją do wystawy fotograficznej o tym samym tytule, autor tekstów publikowanych w m. in. magazynach „Poznaj Świat”, „Góry”, „Jaskinie”)