18 lutego 2023 roku Rada Artystyczna przyjęła do ZPAF nowych członków:
Jacka M. Kozłowskiego i Małgorzatę Bilicką do Okręgu Gdańskiego,
Grzegorza Krzysztofika do Śląskiego oraz Annę Wolską do Okręgu Górskiego
Gratulujemy i witamy w naszych szeregach!
Na posiedzeniu w dniu 18 lutego 2023 roku w Katowicach, Rada Artystyczna przyjęła do Związku Polskich Artystów Fotografików nowych członków:
Jacek M. Kozłowski – rocznik ’58, mieszka w Gdańsku.
Wprowadzający do Okręgu Gdańskiego: Erazm Wojciech Felcyn i Adam Fleks
Urodzony w Warszawie, fotografią zajmuje się od końca lat 70. Pasjonowała go fotografia dokumentalna i reporterska oraz portret i akt. W tym czasie odwiedzał pracownie znanych fotografów takich jak: Edward Hartwig, Witold Dederko, Jan Kosidowski, Zofia Nasierowska, Janina Mierzecka, Andrzej Strumiłło. Spotkania te zapoczątkowały tworzenie zbioru fotografii ich autorstwa.
W 1995 roku odbył pierwszą podróż do Japonii, do której regularnie powraca w corocznych wizytach,
a w 1999 roku został zatrudniony przez Fundację Goi w Tokio, dla której pracuje do chwili obecnej. Od 2016 roku kieruje Fundacją Heiwa, zajmującą się współpracą i wymianą kulturalną pomiędzy Polską i Japonią.
Od 2008 roku zaczął fotografować cyfrowo, przeniósł się z Warszawy w okolice Jeleniej Góry, gdzie spotykał się z tamtejszym środowiskiem twórczym skupionym wokół jeleniogórskiego BWA oraz JCK. Od 2016 roku do chwili obecnej mieszka w Gdańsku. W 2019 został członkiem Gdańskiego Towarzystwa Fotograficznego, a w 2020 przystąpił do Sopockiego Klubu Fotograficznego. Od 2020 roku prowadzi galerię pod patronatem GTF w CH Gdańsk Osowa, organizując tam regularne wystawy fotografii członków GTF. Ponadto jest kuratorem wystaw oraz jurorem w konkursach fotograficznych. Swoje zamiłowania fotograficzne rozwija poprzez udział w warsztatach, kursach i plenerach. Nadal wykonuje powiększenia i doskonali swój warsztat w zakresie fotografii analogowej oraz obróbki odbitek, szczególnie w zakresie stosowania techniki litowej w mokrej ciemni. Jego prace zostały wyróżnione w 2022 przez organizatorów konkursu Gdyńskiego Szlaku Modernizmu. Kilkadziesiąt podróży do Japonii zaowocowało cyklem wystaw zrealizowanych wspólnie z partnerką Agnieszką Kmieciak. Wystawy były prezentowane wielokrotnie w galeriach sztuki w Warszawie oraz w Trójmieście. Brał również udział w wystawach zbiorowych, a jego prace były publikowane w albumach fotograficznych.
Grzegorz Krzysztofik – rocznik ’73, mieszkaniec Tychów.
Wprowadzający do Okręgu Śląskiego: Krzysztof Gołuch i Beata Mendrek
Absolwent Śląskiej Wyższej Szkoły Zarządzania im. Generała Ziętka, w kierunku zarządzanie Przedsiębiorstwem Europejskim. Zawodowo związany z przemysłem motoryzacyjnym.
Specjalizuje się w fotografii koncertowej, teatralnej oraz reportażowej. Jest fotografem akredytowanym przy Orkiestrze Kameralnej Miasta Tychy AUKSO, współpracuje z Muzeum Miejskim w Tychach, Teatrem Małym w Tychach, Teatrem A Part, Gliwickim Teatrem Tańca, Teatrem Rozbark.
Dokumentuje muzyczną scenę jazzową oraz alternatywną, od największych gwiazd i wielkich festiwali, po niszowe występy w małych klubach. W fotografii teatralnej skupia się na formie teatru tańca i ruchu. Dokumentuje również projekty teatralne w które zaangażowane są osoby niepełnosprawne. Jest stypendystą Marszałka Województwa Śląskiego w Dziedzinie Kultury (wydanie albumu fotograficznego) autorem dwóch fotograficznych publikacji oraz sześciu indywidualnych wystaw fotograficznych. Jego zdjęcia były nagradzane, wyróżniane oraz publikowane na wielu ogólnopolskich konkursach fotograficznych (między innymi Śląska Fotografia Prasowa, Konkurs Fotografii Teatralnej, MK Jazz Photo).
Obok przezentujemy prace z zestawów Dźwięki - fotografia koncertowa, w poszukiwaniu malarskich inspiracji, Ślady - projekt długoterminowy, w którym towarzyszył niepełnosprawnym dzieciom w tworzeniu spektaklu tanecznego, Śląsk taneczny - Projekt nadal realizowany od roku 2020 w którym stara się pokazać współczesne śląskie przestrzenie, architekturę, miejską tkankę, w kontekście osób związanych z Teatrem Tańca. Więcej w autorskim portfolio.
Anna Wolska – rocznik ’71, mieszka w Warszawie.
Wprowadzający do Okręgu Górskiego: Inez Baturo i Janusz Marynowski
Artystka interdyscyplinarna, absolwentka warszawskiej ASP, doktor sztuki (Uniwersytet J. Kochanowskiego w Kielcach). Wykładowca Warszawskiej Szkoły Filmowej oraz Wydziału Sztuki Mediów ASP w Warszawie, gdzie prowadzi autorską pracownię „Kreacja artystyczna”.
Poza działalnością dydaktyczną i artystyczną zajmuje się promocją i animacją kultury - aktualnie jako prezeska Fundacji PRO-PHOTO. W 2022 roku organizowała dla przykładu zbiorową wystawę „Solidarni”, która miała swe odsłony w Gdańsku Oliwie, Warszawie i Chełmie. Przez czternaście lat prowadziła jako kurator prestiżową galerię Okręgu Warszawskiego ZPAF - Galerię Obok ZPAF, która programowo skupiała się na promocji „młodej fotografii”. W latach 2006-2019 jako kurator Galerii Obok ZPAF zorganizowała blisko 150 wystaw indywidualnych, pełniąc również od roku 2011 rolę dydaktyka w Studium Fotografii ZPAF. Za swoje zasługi na rzecz fotografii oraz ZPAF Anna Wolska otrzymała w roku 2010 nagrodę Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Bogdana Zdrojewskiego „w uznaniu zasług za budowanie prestiżu polskiej fotografiki artystycznej”. Anna Wolska, poza wystawami plastycznymi, ma na swoim koncie szereg wystaw fotograficznych m.in: „Pocztówki z Polski” (Muzeum St. Staszica w Pile 2015), „Nie pamięć” (Galeria B&B w Bielsku Białej 2016 rok), „Foto nadrzeczywistość” (Galeria po prawej Stronie Wisły 2015) oraz artykuły naukowe, krytyczne i recenzje o fotografii dla pisma Muzealnictwo (2021/61/192-200 i 2022/63).
Małgorzata Bilicka – rocznik ’78, mieszka i pracuje w Gdyni.
Wprowadzający do Okręgu Gdańskiego: Erazm Wojciech Felcyn i Adam Fleks
Absolwentka warszawskiego Studium Fotografii ZPAF. Członkini Gdańskiego Towarzystwa Fotograficznego. Autorka wystaw indywidualnych oraz współautorka wystaw zbiorowych prezentowanych zarówno w galeriach krajowych jak i poza granicami naszego kraju. Finalistka wielu konkursów fotograficznych,
a w tym międzynarodowego konkursu Jazz World Photo. Swoje prace prezentowała na łamach magazynów i portali muzycznych. Początkowo zajmowała się wyłącznie fotografią koncertową, z czasem zafascynowała ją fotografia kreacyjna zarówno w formie cyfrowej jak i w technikach tradycyjnych i eksperymentalnych. Umiejętności doskonaliła dzięki udziałowi w wielu projektach i warsztatach. Interesuje ją metaforyczne obrazowanie codzienności, ilustrowanie przepływu myśli, dopytywanie i poszukiwanie odpowiedzi przy pomocy procesu fotograficznego. Zwolenniczka teorii potrzeby dynamicznego procesu tworzenia poprzez pełne napięcia foto-konstelacje, które jako zbiór różnorodnych doświadczeń, mimo różnic w formie, wynikają z siebie i są swoim naturalnym następstwem.